TIFF lansează TIFF SYNC, noua platformă dedicată dialogului dintre cinema și muzică

Clarinetist, saxofonist și compozitor român premiat internațional, Alex Simu lucrează la intersecția dintre jazz, world music și muzică de film. Stabilit în Țările de Jos, și-a construit parcursul artistic între Groningen și Amsterdam, unde a studiat jazzul, continuând apoi la Manhattan School of Music din New York, ca bursier HSP Huygens. În această perioadă a câștigat competiții importante precum Utrecht Holland Casino Jazz Contest și Dutch Jazz Competition, iar în 2009 a fost selectat în European Jazz Orchestra, sub conducerea lui Peter Herbolzheimer.

După finalizarea studiilor, a co-fondat quartetul Arifa, ale cărui albume au fost recompensate în Olanda cu distincții pentru Best World Music Release. Ca lider de formație, a lansat albumul Echoes of Bucharest (2019), apreciat de presa de specialitate, iar în paralel a compus muzică pentru numeroase producții internaționale premiate.

Activ pe scena jazz și world music din 1999, Alex Simu a susținut turnee în 46 de țări de pe cinci continente și a colaborat cu artiști precum Alvin Queen, Brian Lynch, Benny Golson, Mari Boine sau Aynur Doğan. Din 2015 este profesor la Codarts University for the Arts din Rotterdam și este implicat în cercetarea și dezvoltarea instrumentelor de suflat, contribuind la readucerea în uz contemporan a unor variante rare din familia clarinetului.

Violist, violonist, chitarist, compozitor și improvizator, George Dumitriu este un muzician român stabilit la Amsterdam, activ la intersecția dintre jazz, muzică improvizată, muzică contemporană și teatru muzical. Format inițial la București, apoi la Groningen, Amsterdam și New York, și-a construit un limbaj personal în care rigoarea muzicii clasice se întâlnește cu libertatea improvizației și cu explorarea sonoră, folosind atât instrumente acustice, cât și electronice.

Este prezent pe scena internațională în numeroase proiecte și colaborări, alături de artiști precum Ambrose Akinmusire, Kaja Draksler, Jim Black sau Ab Baars, și face parte din ansambluri precum North Sea String Quartet, Brainteaser Orchestra sau Kaja Draksler Octet. În paralel, își conduce propriile proiecte — DUMItRIO, Monk on Viola și George Dumitriu Hazard Ensemble — prin care își afirmă direcția artistică distinctă.

Albumul său solo Monk on Viola a fost primit cu entuziasm de critica internațională, fiind inclus în topuri best of 2023 și menționat în publicații precum The New York City Jazz Record, Jazzism și All About Jazz. Activ și ca pedagog, George Dumitriu predă vioară, violă și chitară la Conservatorul din Utrecht, contribuind la formarea noii generații de muzicieni.

Compozitor, producător și muzician elvețian, Balz Bachmann semnează muzică pentru film, teatru și media art din 1997. A studiat contrabass la Swiss Jazz School din Berna, înainte de a-și orienta parcursul dinspre performance — chitară și bas — spre compoziție. În timp, și-a extins vocabularul sonor către electronică și pian, construind un univers muzical care traversează zona electroacustică, orchestrală, experimentală, noise, electronică și ambient.

De-a lungul carierei, a colaborat cu artiști și regizori precum Jasmila Žbanić, Sophie Heldman, Dani Levy, Sabine Lidl, Lisa Brühlmann, Andro Wekua, Sophie Hunger, Thomas Imbach, Ramon și Silvan Zürcher, Sabine Gisiger sau Xavier Koller, câștigător al Premiului Oscar. Aceste colaborări reflectă interesul său pentru dezvoltarea filmului și a artei printr-un limbaj muzical construit în dialog direct cu imaginea, spațiul și sunetul.

Pentru Balz Bachmann, fiecare proiect își cere propria logică internă și propriul ADN muzical. Muzica trebuie să acționeze fizic, asupra corpului, dar poate și să se retragă, să fractureze sau să contrazică imaginea. Compozițiile sale au fost distinse cu premii și nominalizări la Locarno International Film Festival, Swiss Film Award și German Documentary Film Music Award, iar în 2024 a fost selectat în programul „Spot the Composer” al Festivalului de Film de la Cannes.

Gary Welch este music supervisor independent, specializat în lungmetraje și documentare, și este considerat unul dintre cei mai importanți profesioniști în zona filmelor în care muzica joacă un rol central. În 2024 a câștigat premiul pentru Best Film Music Supervision la British Independent Film Awards pentru Kneecap, iar în 2016 a fost desemnat Best Film Music Supervisor of the Year la Music Week Sync Awards. A fost nominalizat de mai multe ori la Guild of Music Supervisors Awards, inclusiv pentru documentare, precum și la Hollywood Music & Media Awards 2025 pentru The Ballad of Wallis Island.

De-a lungul carierei, a colaborat cu regizori precum Werner Herzog, Kevin Macdonald, Edgar Wright, Sophie Fiennes, Chris Smith, Euros Lyn, Ian Bonhôte și Peter Ettedgui, lucrând pentru producții comandate de platforme, televiziuni și streameri internaționali. Cu peste o sută de credite în film, Gary Welch a lucrat la numeroase documentare muzicale, printre care The Greatest Night in Pop, The Sparks Brothers, Kneecap, seria Disney Camden, Cyndi Lauper: Let the Canary Sing, Meet Me in the Bathroom, Dio: Dreamers Never Die, Nothing Compares, Getting It Back: The Story of Cymande și KSI: In Real Life.

Printre proiectele recente de ficțiune se numără The Ballad of Wallis Island, cu Tim Key, Carey Mulligan și Tom Basden, și Four Letters of Love, cu Helena Bonham Carter și Pierce Brosnan. Și-a început parcursul în industria muzicală în 1994, în zona de distribuție de discuri, continuând apoi în promovare de club, label management, PRS for Music și sync licensing. Înainte de a deveni unul dintre cei mai apreciați music supervisors britanici, a fost activ și ca DJ, promoter de club și prezentator radio.